Ultra Vision- Centraal Museum Utrecht

Gedurende vier seizoenen maakt Hans Wilschut vier panorama’s vanaf de Utrechtse Domtoren. Met deze vergezichten verbindt hij het historische Utrecht met de stad van de toekomst en laat hij zien hoe Utrecht zich verhoudt tot de wereld eromheen. Het resultaat is een blik op de stad zoals het menselijk oog die nooit in één keer kan waarnemen. Elk panorama is opgebouwd uit zestig tot negentig opnamen, gemaakt vanaf drie verschillende hoogtes van de toren, op 40, 70 en 95 meter. Daardoor is het beeld tegelijk monumentaal, gelaagd en tot in de verte uitzonderlijk scherp. Ultra Vision is daarmee een eigentijds stadsgezicht waarin het klassieke panorama een nieuwe, hedendaagse vorm krijgt.

Urban Life In Contemporary Photography

In hoeverre bieden moderne steden ruimte aan mensen als individu? Vaak wordt gezegd dat de grote stad van vandaag bestaat uit anonieme, zwermende mensenmassa’s waarin de individuele burger verdrinkt. Toch verschilt die afzondering binnen de stedelijke anonimiteit sterk van situatie tot situatie. Waar zij een uitsluitende factor kan zijn wanneer de stad het individu niet wil erkennen, omdat het te arm is of te anders, biedt zij miljoenen mensen tegelijk ook de vrijheid om in harmonie naast elkaar te leven.

Fried Contemporary

Sinds de iPhone 4 werkt Hans Wilschut aan het online project Early Morning Observations, dat hij via Facebook en Twitter publiceert. Met enige regelmaat plaatst hij daar foto’s die met een iPhone zijn gemaakt en vrijwel direct na opname online worden gezet. De beelden bieden een intieme inkijk in zijn denkwereld en laten zich soms lezen als voorstudies voor zijn monumentale fotowerken. Fried Contemporary presenteert nu voor het eerst een selectie uit dit bijzondere en spontane project in de collectors room van de galerie.

Beste Rotterdamse Boek 2015

Het raam van zijn hotelkamer dat uitkeek op het stationsplein van Rotterdam Centraal, een camera en het weer. Dat was alles waar fotograaf Hans Wilschut acht jaar lang over beschikte. Dat dit alles behalve saai was blijkt uit het resultaat van dit langdurige project over de wording van het nieuwe station: het boek Centraal met feërieke beelden van deze transformatie. Speciaal voor de Rotterdamse Schouwburg werd het project vertaald naar een multimediale presentatie en was daar de hele maand april te zien.

Gevaar en Schoonheid

Joseph Mallord William Turner (1775–1851) is voor Groot-Brittannië wat Rembrandt is voor Nederland. Weinig kunstenaars hebben de kunstgeschiedenis zo ingrijpend beïnvloed als hij. Het Franse impressionisme van Claude Monet en het Nederlandse luminisme van Jan Toorop en Jan Sluijters, waarin de pure sensatie van licht in verf wordt gezocht, zijn zonder Turner nauwelijks denkbaar. Hoewel hij zich baseerde op klassieke en mythologische verhalen en op de zeventiende eeuwse Hollandse landschapsschilderkunst, sloeg hij vervolgens nieuwe wegen in, buiten het gebaande pad van zijn tijdgenoten.

Beyond Architecture - Architecture beyond

In 37PK en het ABC Architectuurcentrum staat de wisselwerking tussen beeldende kunst en architectuur centraal. Aan de hand van het oeuvre van de tachtigjarige kunstenaar Marinus Fuit onderzoekt de tentoonstelling hoe kunstenaars en architecten elkaars terrein raken, beïnvloeden en soms zelfs lijken te verwisselen.

Who Owns My city?

Rotterdamse Schouwburg

Acht jaar lang (2006-2014) had fotograaf Hans Wilschut een kamer in het vijfsterrenhotel Manhattan in hartje Rotterdam. Vanuit deze ruimte op de 12e verdieping keek hij dag en nacht uit op het Stationsplein. Daar zag geen moment er hetzelfde uit. Reden er de ene dag tientallen vrachtwagens met zand af en aan, de volgende kon het plein er stil en verlaten bij liggen. Striemde soms de regen tegen de zonwerende ruiten van zijn kamer, een uur later baadde het plein in het schelle zonlicht.Toen de fotograaf zijn project startte, stond er nog het oude station van Van Ravesteyn.